
La bio officielle:
Moshe Cohen est un enseignant de renommée internationale, un artiste de scène et parfois, un fou sacré. Il a fait de nombreuses tournées avec son spectacle Mr. YooWho dans des théâtres et des festivals du monde entier (plus de 50 pays/plus de 1000 représentations). L’un des premiers pionniers du mouvement Clowns sans Frontières et co-fondateur de Zen Order of Disorder (OD), Moshe travaille actuellement avec le Medical Clown Project à San Francisco, faisant rire les aînés et les enfants en milieu institutionnel. Il apporte également des formations sur l’humour et la légèreté dans les lieux de travail et les établissements d’enseignement. Il continue de voyager à l’occasion à l’étranger pour donner des ateliers. Il enseigne à la fois les artistes de scène et les clowns dans des écoles de clown/théâtre ainsi que des centres spirituels/zen.
Moshe a commencé à se produire en 1981 et en 1983, il a quitté son emploi, s’est rendu à Montréal et a commencé à se produire dans la rue Prince Arthur. Après quelques années, Moshe a fait une tournée professionnelle de son spectacle dans le monde des festivals, tant au Canada qu’en Europe (faites défiler vers le bas pour une liste des festivals). Il a commencé à enseigner Clown en 1993, au San Francisco Circus Center. En 2001, il a commencé à enseigner des ateliers « Clowning Your Zen » avec Roshi Bernie Glassman, étendant son attention au-delà de la performance de clown au monde de tous les jours et comment éveiller la légèreté et la légèreté. (faites défiler vers le bas pour une liste des lieux d’enseignement).
Moshe s’est formé auprès de certains des professeurs de théâtre physique, de clown, de butoh et de zen les plus innovants et les plus respectés au monde, étudiant à Montréal, Paris, Anvers, San Francisco, Malerargues, Tokyo, Yokohama, Kyoto (et plus)… Sa formation artistique formelle comprend le théâtre physique, clown, danse butoh, kyogen, kabuki, exercices de santé taoïstes, mime, ukulélé et voix. De manière informelle, il pratique la jonglerie, la magie en gros plan, la bubbleologie, le chant et le ukulélé et les objets en équilibre sur son nez.
Moshe a beaucoup travaillé dans le monde de Clowns sans Frontières, fondant le chapitre américain en 1995, participant à plus de 30 projets. Il a dirigé le groupe de manière informelle, puis l’a établi comme une organisation à but non lucratif aux États-Unis. Il a été directeur général, puis président du conseil d’administration et est actuellement membre émérite du conseil d’administration. Moshe est également le Closhi (gourou de l’humour subtil) de l’Ordre du Désordre des Zen Peacemakers, et fait de son mieux pour respecter la sagesse de l’OD, « Don’t Be Here Now! (Ne sois pas ici maintenant) ».

Fondateur de CWB (EtasUnis) et participant actif avec:
La Bio non-officielle
À vrai dire, je n’avais aucune idée que je pouvais être drôle jusqu’à ce que je commence à jouer dans la rue en tant que jongleur en Europe à l’été 1981. À l’époque, j’étais devenu désenchanté par le « monde du travail » et j’étais déterminé à découvrir une voie alternative dans la vie… Deux ans plus tard, j’ai quitté mon emploi chez Merrill Lynch et j’ai conduit ma voiture jusqu’à Montréal où j’ai trouvé l’endroit idéal pour faire évoluer mon ‘drôle’ en jouant chaque soir sur la rue Prince Arthur. Cet été-là, j’ai économisé assez d’argent pour passer l’hiver avant de retourner au Canada, pour un autre été sur Prince Arthur. Il n’y a eu qu’un seul changement, je devais aussi jouer dans mon premier festival, le Winnipeg International Children’s Festival, puis plus tard cet été-là au Winnipeg Folk Festival. Cela était dû à un homme, le directeur du festival Mitch Podolok (sa mémoire est une bénédiction), qui est venu me voir après un spectacle et m’a demandé d’une voix grave si je « voulais un travail? »
L’été 1985, j’ai fait une «tournée» au Canada, tant dans les festivals de théâtre pour enfants que dans les festivals folkloriques, et les spectacles de rue ont pris la banquetter arrière. J’etais sur le chemin de développer une sorte de circuit, entre le Canada et l’Europe, hivernant à San Francisco et au Mexique avant de reprendre la route. En 1986, j’ai chuté au premier festival de théâtre de rue à Aurillac (FR) et j’ai été l’un des 3 artistes à jouer dans le OFF, biens que le terme n’existait pas encore- Tous les autres étaient des groupes de théâtre programmés. Mes spectacles ont été bien accueillis et au fur et à mesure que le festival de théâtre de rue en Europe a commencé à fleurir, ma carrière d’interprète européenne s’est également développée, et ainsi est devenue ma principale occupation jusqu’en 2001.

Le monde des festivals de théâtre de rue offrait d’opportunités formidables – des spectacles bien payés, un public familial enthousiaste, une communauté d’artistes incroyable et un sens du but en tant qu’artiste. Je n’ai eu aucun reproche à faire. Autre aspect de ma vie, mon amitié avec Wavy Gravy (de la renommée Woodstock MC) m’a amené à rencontrer Alejandra Alvarez (RIP) au Camp Winnarainbow, le camp de cirque et d’arts de la scène qu’il a fondé avec sa femme Jahanara à Mendicino (Californie du Nord).
Alejandra dirigais un projet pour les réfugiés guatémaltèques au Chiapas au Mexique, réunissant 3 communautés qui avaient fui la guerre civile dans les hauts plateaux du Guatemala. Quand je lui ai dit «J’aimerais pouvoir aider mais je n’ai aucune idée de ce que je peux offrir», Alejandra m’a regardé avec des yeux souriants et a répondu «clown!» J’étais tellement surpris, il ne m’était jamais venu à l’esprit que je pourrais voyager là-bas et y partager mon spectacle, ce que j’ai fait le printemps suivant.
Les spectacles ont été une révélation pour moi, à la fois du aux rires nombreux et du a l’appreciation chaleureuse vraiment des communautés. Il y avait quelque chose d’essentiel et souhaité, des tensions soulagés en rire et en célébration. J’étais sidéré, reconnaissant de l’opportunité et souhaitant plus. Cela ne s’est pas produit tout de suite. Quelques années plus tard, une autre invitation, cette fois à travailler avec des enfants sans abri, m’a conduit au Cap, en Afrique du Sud, où j’ai passé 2 mois à travailler avec Jules, un travailleur social chargé de la liaison entre les groupes d’enfants des rues et les refuges ou ils se vivaient parfois. J’ai également rencontré Mavis Taylor, professeur de théâtre à l’université du Cap et organisatrice de «Little Theatre Tours». Elle m’a envoyé faire une tournée d’écoles élémentaires des townships.
Lorsque j’ai entendu parler de la création de Clowns Sans Frontières en Europe, sous l’impulsion de mon ami Tortell Poltrona, j’ai rapidement adhéré à ce mouvement, enthousiaste à l’idée d’apporter le rire là où il est le plus nécessaire. J’ai voyagé avec un groupe français en Croatie en 1984, où nous avons fait 11 spectacles en 8 jours. Je suis rentré chez moi avec l’intention d’en faire plus, et j’ai lancé le mouvement Clowns sans frontières aux États-Unis, qui a beaucoup grandit en 26 ans. Je suis également devenu actif avec les « Funny Bone Doctors » en tant que clown médicale. Actuellement, je continue dans cet vocation avec les Medical Clown Project, ici à San Francisco.


Je n’avais aucune idée quand Wavy m’a appelé un matin à la fin de 1998 et m’a dit: «Pouvez-vous venir maintenant rencontrer ce type qui cherche un professeur de clown?» J’ai demandé «maintenant?» et Wavy a dit « Maintenant! » Ce type s’est avéré être le maître zen Bernie Glassman, fondateur des Zen Peacemakers qui m’a dit qu’il voulait apprendre « Tools of Tricksterdom ». Il m’a dit qu’il trouvait que ses étudiants et ses disciples se prenaient souvent trop au sérieux, à la limite de l’arrogance. , et il cherchait des outils pour changer cela. Je n’avais pas réalisé à l’époque que ce serait un tournant majeur dans ma vie, surtout quelques années plus tard, lorsque Bernie et moi avons commencé à enseigner ensemble les ateliers «Clowning Your Zen». Au fur et à mesure que je grandissais dans ce nouveau rôle, j’ai commencé à changer mes objectifs et mes méthodes d’enseignement, n’enseignant plus le clown, et me concentrant sur les outils du clown, comment utiliser l’expression non verbale pour partager l’humour et la légèreté, pour écouter notre connectivité intuitive.
Bientôt, j’enseignais dans des centres Zen, dans des centres de retraite spirituelle; travaillant avec des enseignants, des travailleurs sociaux, dirigant des sessions de consolidation d’équipe dans des entreprises technologiques et des efforts similaires. Au fil du temps, je devins intrigué par le pouvoir de la légèreté et les relations entre la pleine conscience et l’humour et la légèreté. Cherchant à décrire cette relation, je suis venu avec le terme «lightfulness». Cela amène «mon histoire» à nos jours, ou j’évolu dans le monde clown et sans savoir, ouvert a de nouveaux propos.
Quelques-uns des endroits que Moshe a joué:
Belgium Teatre Op De Markt, St Truiden Hasselt; Fete des Artistes, Chassepierre. Brazil Anjos Do Picadeiro: Rio de Janeiro, Rio Preto, Sao Paolo (1998, 2000,2006, 2008); FILO 99, Int. Theatre Festival, Londrina; Teatro De Anonimo, Rio de Janeiro. Burma/Myanmar Clowns Without Borders Tour 2009. 2010, 2012, 2013. Canada Festival d’Eté, Quebec City; Quebec City’s 400th Birthday Folk Festivals: Winnipeg, Toronto, Edmonton, Owen Sound; Children’s Festivals: Calgary, Vancouver, Winnipeg; Winnipeg Storytelling Festival; Montreal Jazz Festival; Festival du Voyageur, Winnipeg. China 5 City tour in China. 2013 . 550-800 Seat Theaters. Shanghai, Beijing, Shenzen, Guanzhou, Zhengzhou. Colombia Teatro Jorge Isaacs, Cali Mimame, Medellin; Clown Encuentro, Bogota. France Les Accroches Coeurs, Angers; Eclat d’Aurillac, Jeudis du Port, Brest, Chalons dans la Rue, Coup de Chauffe a Cognac, Furies Festival, Chalons, Festival de Ramonville, Vivacité, Sotteville-les-Rouen. England Stockton Riverside International Festival; Bradford Intl. Juggling Festival. Guatemala Teatro National, Guatemala City; Payasos Sin Fronteras Tour. Germany Saarbrucken SommerSzene; Essen Festival; Comedy Arts Festival; Moers, Varieté, Berlin; Theatre am Liebnitz Platz; Bremen, Charivari’ Winter Circus, Hamburg. Haiti Clowns Without Borders Tour. Israel Jerusalem Festival.
Haiti Clowns Without Borders Tour.Italy Festival de Torino; Festival de Teatro Comico de San Omero. Japan Fuchu City Theatre, Tokyo; Setagaya Theatre Festival, Tokyo; Toyama Tulip Fair, Toyama. Mexico Muestra de Arte Escenico Popular, Mexico City; Casa de la Cultura, San Cristobal; Festival de Teatro Alternativo, Mexico City; Payasos Sin Fronteras Tour, Chiapas. The Netherlands Limburg Straattheater Festival; Oerol Festival, Terschelling; Boulevard of Broken Dreams, Den Boss; Street on Stage, Amsterdam; De Klein Komedie, Amsterdam. Poland Teatr Montownia, Warsa; Loch Camelot, Krakow. South Africa Little Theatres Tour, Cape town Townships; Capetown University Theatre. Spain Encuentro de Malabarismo: Madrid, Granada, Mieres; Festival del Humor, San Sebastian; Fira de Tarrega (1984…2006); La Mercé, Barcelona; Olimpiada Cultural, 1996 Barcelona; Ple de Riure, El Manou; Festival de Teatre de Carrer, Villareal; Teatro Principal de Zamora.USA A Traveling Jewish Theater, San Francisco; Busker’s Fare-World Trade Center, NYC; Marsh Theater, San Francisco, Berkeley (Cirque Do Somethin’); One Arm Red, Brooklyn, NY; Pittsburgh Children’s’ Festival; Sing Out For Seva, BCT, Berkeley, Ca; PIXAR, El Cerrito, Ca; US Festival, Los Angeles; Theater of Yugen, San Francisco; Intersection Theater, San Francisco.
Certains des endroits où Moshe a enseigné:
Ecoles de Clown/Cirque:
TUT schule, Ateneu No Barris, Ravensburg Clown Sommerakademie, SF Clown Conservatory, Wise Fool NM, Clown Encuentro,
Centres Spirituel/Zen:
Zen Center Los Angeles, San Francisco Zen Center, St Virgil, Omega Institute, Le Forum (Paris FR), Tassajara, Village Zendo, ZLMC, Buddhistisches Zentrum Hamburg, Sivananda Yoga Retreat Bahamas…
Groupes de Clown Hopitalier:
CliniClowns Austria, Röten Nasen Deutschland, KlinikClowns München, ClownVisite EV, HaHaHa Akademie, Dream Doctors Conference, Emergency Smile, HCIM2018, KlinikClowns Nürnberg…
Institutions:
Carlton College, World Philanthropy Forum, Alte Poste Kulturforum, Warsaw Academy of Drama, Cal Institute for the Arts, Walschule Flensburg, Children’s Day School SF, Nell-Breuning-Haus…
Organisations:
Paypal, Dolby, Google Arts, Center for Council, Medecins du Monde, Procurador de los Derechos Humanos…